W tym świecie równoległym „Krąg z Pekinu” miał znacznie większe znaczenie na mapie rozrywki niż Niebieska Gwiazda.
W końcu przewaga wynikająca z położenia u stóp murów miejskich.
Bliskość przynosi korzyści.
Zasoby i władza naturalnie przechylały się w tym kierunku.
Co więcej, „Krąg z Pekinu” nie tylko miał splątane interesy kapitałowe, ale także skupiał niezliczonych gigantów branży, których zaplecze i siła nie były łatwe do wstrząśnięcia przez zwykłe siły.
Co ciekawe, chociaż technologia w tym świecie była znacznie silniejsza niż w tym samym okresie poprzedniego życia, dzieła literackie i artystyczne nigdy nie osiągnęły poziomu, który osiągnęła Niebieska Gwiazda.
Niezależnie od kreatywności czy głębi dzieł, czegoś brakowało.
To właśnie dało szansę Chen Jiale.
Klasyczne dzieła Niebieskiej Gwiazdy podarowane przez system wystarczyły, aby mógł on zająć swoje miejsce w tym znanym i obcym świecie.
Chen Jiale doskonale wiedział, jak doskonałe są te dzieła!
Miał teraz tylko skupić się na dobrym nakręceniu filmu.
……
„Lost on Journey”, tom drugi, scena pierwsza, startujemy!
Dziś tempo filmowania było wyjątkowo napięte, ale była to rzadka wielka scena w całym filmie.
Scena ta skupiała się na podróży pociągiem dwóch głównych bohaterów:
Zwykła podróż została nagle przerwana z powodu zawalenia się linii kolejowej po drodze, a wszyscy pasażerowie musieli pośpiesznie wysiąść i przesiąść się na autobus, aby kontynuować podróż.
Tak zwana „wielka scena” to moment, w którym pasażerowie wysypują się z pociągu.
Prawie sto statystów wysypywało się jeden po drugim, niektórzy podawali przez okno wypchane po brzegi torby z bagażem, inni nieśli ciężkie worki przewożące przedmioty przez tory, a wizerunki podróżujących do domu dzieci wirowały między torami.
Taka wielka scena bardzo sprawdza umiejętności reżyserskie.
Statyści potrzebowali prostego makijażu, aby nie było widać, że nie pasują.
Chen Jiale, jako reżyser, musiał także instruować statystów, mówiąc im, co mają robić i jakich ujęć potrzebuje.
Po postprodukcji trzysta osób można było zmontować tak, aby wyglądało na tysiąc.
To już było uczciwe.
Niektóre ekipy filmowe z trzydziestu osób zrobiły scenę na trzydzieści tysięcy ludzi!
Naprawdę stracili twarz, oszukując widzów.
Zwykle tymi sprawami zajmowałby się drugi reżyser lub reżyser wykonawczy, ale z powodu napiętego budżetu ekipy, Chen Jiale, jako główny reżyser, musiał wziąć na siebie wiele obowiązków.
Oryginalny „Lost on Journey” miał budżet zaledwie 4 milionów, a ostateczny dochód wyniósł 36,9 miliona. Według Chen Jiale, ta liczba była zdecydowanie nieproporcjonalna do wagi filmu. Klasyczna komedia drogi, sprzedająca się tylko za taką kwotę, była zbyt wielką stratą.
Biorąc pod uwagę, że nawet film o odchudzaniu „Gorąco” przyniósł dochód 3,46 miliarda, to potencjał „Lost on Journey” powinien osiągnąć przynajmniej próg kontynuacji „Lost in Thailand”.
Czyli w przedziale od 600 milionów do 1,2 miliarda.
Oczywiście, dochody nigdy nie zależą od pojedynczego czynnika.
Jakość filmu, obsada aktorska, siła promocji, a nawet panujący klimat społeczny mogą wpłynąć na dochody filmu.
Chen Jiale mógł jedynie starać się, aby film był solidniejszy.
Szczerze mówiąc, oryginał miał wiele oczywistych braków, sama jakość obrazu była tego dowodem.
Z budżetem 4 milionów nie można było mieć zbyt wysokich oczekiwań co do jakości obrazu.
Chcesz nakręcić ujęcia o dobrej jakości?
To było prawdziwe „spalanie pieniędzy”.
Na szczęście główny aktor i on sam jako reżyser „dobrowolnie” pracowali bez wynagrodzenia, aby maksymalnie skrócić koszty pracy i przeznaczyć pieniądze na poprawę jakości obrazu.
Przynajmniej musiał dorównać poziomowi „Lost in Thailand” – ta kontynuacja pochłonęła 30 milionów budżetu, a po odjęciu wynagrodzeń aktorów i reżysera, realnie przeznaczone na produkcję pieniądze były podobnej wielkości.
Chen Jiale siedział na krześle reżysera, patrząc na ekran, gdy obiektyw kamery powoli przesuwał się od przodu do tyłu wagonu.
W kadrze pasażerowie podawali przez okno wypchane po brzegi torby z bagażem, a pasażerowie odbierający bagaż niesli ciężkie worki przewożące przedmioty i szli po torach.
Chaotycznie, ale uporządkowanie.
Następnie pojawiły się ujęcia rozdzielenia Chen Jiaqi i Chen Jiale w tłumie.
Po dwukrotnym nakręceniu, upewniwszy się, że nie ma żadnych problemów, Chen Jiale wyszedł spod prowizorycznego zadaszenia zbudowanego przez ekipę.
„Dobrze! Zakończono! Odpocznijcie chwilę i przygotujcie się do kręcenia scen we wnętrzu!”
Postęp prac filmowych zazwyczaj nie odbywa się zgodnie z kolejnością w filmie, większość czasu poświęca się na sceny zewnętrzne, a następnie powoli kręci sceny wewnętrzne.
Czasami, aby przyspieszyć tempo, wszystkie sceny wewnętrzne są kręcone razem.
Dzieje się tak dlatego, że scenografie wewnętrzne można zbudować, ale zewnętrzne nie zawsze, a czasami z powodu złej pogody, ekipa może zostać opóźniona o dziesięć dni lub pół miesiąca, tylko po to, by poczekać na ustanie deszczu.
Grupa przystojnych i pięknych młodych ludzi, już umalowana, czekała z boku. Widząc wychodzącego Chen Jiale, zbiegli się do niego.
„Starszy Bracie! Starszy Bracie!”
„Starszy Bracie”
……
Chen Jiale nie czuł się niekomfortowo, będąc otoczonym, a nawet niektóre dziewczyny ocierały się o jego ramiona, co bardzo mu się podobało.
„Jak się sprawy mają, czy wszyscy jesteście już przyzwyczajeni do pracy na planie?”
Zapytał z troską, ale w myślach układał plan.
Dwudziestu pięciu juanów można było zapłacić za grupę aktorów po szkole aktorskiej, co było znacznie bardziej opłacalne niż statystów pobierających osiemdziesiąt juanów dziennie. Trzeba było to dobrze wykorzystać.
Oczywiście, w porównaniu do tego, co robiły szkoły w późniejszych czasach, Chen Jiale był znacznie bardziej uczciwy.
Przynajmniej zapłacił dwadzieścia pięć juanów i dał im szansę pokazania się na ekranie.
Szkoły w późniejszych czasach brały pieniądze od ekip filmowych, twierdząc, że wysyłają studentów na praktyki i zdobywanie doświadczenia.
Po prostu rzucali ich do ekipy i przestawali się nimi zajmować, nie mówiąc nawet o tym, czy będą mieli jakieś role, w większości byli to pomocnicy i statyści.
Co więcej, gdy reżyser zapytał, ile zarabiacie dziennie?
Polegli jeden po drugim.
Czy można w ogóle zarobić pieniądze?
„Nie denerwujcie się, zrelaksujcie się, po prostu pomyślcie, jak uczyli was nauczyciele w szkole."
Chen Jiale uśmiechnął się, a jego ton był przyjazny: „Nawet jeśli popełnicie błąd, nie bójcie się, ekipa Starszego Brata jest tu po to, żeby się szkolić."
Zatrzymał się na chwilę, przesuwając wzrokiem po lekko skrępowanych twarzach:
„Nie martwcie się, Starszy Brat będzie was szkolił i tam, gdzie czegoś wam brakuje, uzupełnicie to, zapewniając, że każdy młodszy brat i młodsza siostra zdobędzie tu realną wiedzę i dobrze się wyszkoli."
Ci studenci pierwszego i drugiego roku, którzy nie mieli jeszcze doświadczenia z prawdziwymi scenami? Kilka słów wystarczyło, żeby się pogubili i stracili orientację.
Który student aktorstwa nie marzy o zostaniu gwiazdą i zdobyciu sławy?
Spójrz na wyjście z HengDian, czyż nie kłębi się tam każdego dnia grupa ludzi, czekających na nierealne marzenia o byciu gwiazdą?
Ale rzeczywistość jest taka:
Dziesiątki milionów statystów walczą o swoje, a po kilkunastu latach pojawił się tylko Wang Baoqiang.
Sytuacja w szkołach jest podobna.
Co roku rzesze absolwentów aktorstwa wchodzą do branży rozrywkowej, a tych, którzy naprawdę zyskują sławę, można policzyć na palcach.
Albo mają koneksje rodzinne.
Albo mają gotowe zasoby.
Skąd tyle osób polega na swoich umiejętnościach?
Bez zasobów i zaplecza, chyba że poświęcisz życie na walkę, albo obniżysz swoje standardy, żeby się wspiąć.
W przeciwnym razie, w końcu nadal nie będziesz mieć żadnych ról, a mężczyźni przejdą do pracy przy śrubach, dostarczania jedzenia, a kobiety będą prowadzić transmisje na żywo, sprzedawać towary, tańczyć taniec "bordowy" (taniec z sugestiami seksualnymi).